Можно ли быть дизайнером не умея рисовать

Можно ли стать дизайнером, не умея рисовать?

Yelena Kondaurova

22 февраля 2017 · 12,5 K

Веб-дизайн, интерфейсы и бренд-айдентика????. Опыт проектов в международных агентствах… · ux-journal.ru

Ответ: можно начать, а потом лучше нарастить базовые навыки по творческой смелости, вкусу и красоте. Даже нож и меч не сухая сталь, а вкусное произведение исскуства. А торт не просто куски коржей без начинки. Они и на вид особенные или как говорят: дизайнерские, уникальные.

В диджитал агенствах часто требуются дизайнеры с навыком рисовать, потому что нужно создавать смелые дизайн-концепции. А вот продуктовой компании вполне может найтись много работы с готовой дизайн-системой и элементами беренда. Т.е кирпичи все есть, остается только исследовать, вникать в задачу, собирать прототипы и доводить до реализации и внедрения.

С этим вопросом также часто задают еще ряд сопутствующих. Я преподаю дизайн уже 5 лет, за эта время удалось собрать целую подборку.

project management | seo | контекстная реклама | запуск и развитие онлайн-проект…

Конечно можно!

Я за 10 лет своей работы, не раз натыкался на дизайнеров которые не умеют рисовать.

А с рассветом 2х недельных онлайн курсов, таких НЕдизайнеров стало еще больше, их можно опознать подписями в соц сетях — они пишут что Эксперты в области дизайна

Если тебе не нужно рисовать скетчи, объясняя техническим дизайнерам задачу, то умение рисовать в работе графического дизайнера тебе, скорее всего, не понадобится. Рисовать должны иллюстраторы. А дизайнеры… делать дизайн.

Поэтому очень заметны в работах «дизайнеров» без художественного образования неграмотные композиции и… Читать дальше

Начинающий писатель, подрастающий читатель.

Возможно, веб-дизайнером. Верстка сайтов по готовому шаблону или даже подготовка шаблона не требует особенных навыков рисования. Ну, конечно, если вам хочется просто, чтобы вы назывались «дизайнер».

Ответы на похожие вопросы

Можно ли стать дизайнером, не умея рисовать? — 1 ответ, задан 9 сентября 2015

При виде этого вопроса, сразу возникает другой вопрос: дизайнером чего вы хотите стать? Дизайн — это очень обширная сфера, начинающаяся дизайном интерьера и заканчивающаяся веб-дизайном.

Я одно время занимался веб-дизайном, а рисовать не умею вообще. Дизайн рисовал в Photoshop. Довольно неплохо получалось, но очень жалел, что не умею рисовать. Умение рисовать дает вам возможность воспроизводить то, что в голове, намного быстрее. К тому же, если вы дизайн изображаете на бумаге, то при общении с клиентами, клиент может сам поучаствовать в создании дизайна.

Поэтому, вывод: необязательно уметь рисовать, чтобы быть дизайнером. Но чтобы бы быть хорошим дизайнером, на мой взгляд, это необходимо.

Можно ли стать дизайнером, не умея рисовать? — 1 ответ, задан 2 августа 2017

Телеведущий и колумнист в The Village, Houzz, Roomble. Автор блога о дизайне…

Возможно стать хорошим расстановщиком мебели, а вот для того, чтобы стать дизайнером умение рисовать необходимо.

Можно плохо уметь рисовать, но важно этим заниматься. Рисунок для профессионального дизайнера — это общий язык с заказчиком и смежниками. Для того, чтобы показать идею ее нужно визуализировать, нужно подать ее в понятном виде и в этом дизайнеру помогает навык рисунка. Если рисунок плохой, то можно сделать визуализацию, но даже для того, чтобы визуализатор правильно передал вашу идею потребуется сделать набросок.

Стесняетесь показывать свои наброски заказчику — не проблема, закажите визуализацию у профессионала.

Навыки рисунка позволяют дизайнеру расширить образное мышление, что необходимо в такой работе.

Присоединяйтесь к экспертному сообществу!

Яндекс.Кью — это сервис экспертных ответов на вопросы. Мы объединяем людей, которые хотят делиться знаниями, помогать друг другу и менять мир к лучшему.

Вы тоже можете стать экспертом!

Узнать больше

Источник

Должен ли дизайнер уметь рисовать?

Поговорим о роли рисования в работе графических дизайнеров, модельеров и дизайнеров среды.

Вопрос, нужно ли дизайнеру уметь рисовать — один из самых дискуссионных в этой сфере деятельности. Многие ведущие дизайнеры — например, Артемий Лебедев или Ив Сен-Лоран — не имели художественного образования. Более того, существуют дизайнеры, которые не способны нарисовать эскиз от руки или набросать скетч, но при этом создают оригинальные и качественные проекты. О том, в каких сферах дизайна необходимо владеть приёмами живописи на профессиональном уровне, а в каких можно обойтись без навыков рисунка, рассказываем в нашем материале.

Рисование для графических дизайнеров

В сфере графического дизайна уметь рисовать не обязательно. Достаточно понимать базовые принципы композиции, уметь работать с цветом и средствами выразительности. Однако дизайнер, обладающий навыками рисунка, имеет преимущества перед конкурентами:

• Повышение качества ретуши и обработки изображений. Знание приёмов живописи поможет при работе со светом и тенью, при наложении цветных бликов и т. д.

• Доработка или создание иллюстраций. Дизайнер, умеющий рисовать, может выполнять обязанности иллюстратора.

• Разработка фирменных стилей. Для создания визуальной айдентики бренда компании чаще выбирают дизайнеров, способных с нуля нарисовать сложные элементы оформления.

• Умение быстро визуализировать идею. Дизайнер может помочь клиенту сформулировать требования, если прямо во время встречи нарисует несколько вариантов будущего логотипа.

• Владение техниками рисунка открывает дизайнерам новые возможности. Общаясь с заказчиками, вы сможете предлагать дополнительные услуги (например, создание рекламных комиксов). Также умение рисовать повысит доверие клиентов.

Рисование для дизайнеров среды

Дизайнерам интерьера и ландшафтным дизайнерам пригодятся навыки создания реалистичной графики. Вы должны уметь рисовать эскизы, которые помогут визуализировать идею и представить клиенту несколько вариантов будущего интерьера или благоустройства сада. Чтобы повысить лояльность заказчиков, желательно выработать свой стиль рисунка, научиться передавать настроение своих проектов.

При рисовании ландшафтных и интерьерных эскизов нужно:

• изображать объект в перспективе, работать со светом и тенью;

• строго соблюдать пропорции;

• с помощью средств выразительности передавать настроение;

• уметь строить человеческую фигуру. Для передачи масштабов помещения дизайнеры интерьера рисуют эргономов — схематические человеческие фигурки.

Также дизайнер среды должен уметь рисовать в графических редакторах и знать основы цифровой графики. В работе часто используются мудборды — коллажи, которые отражают идею и стиль будущего проекта. Основной редактор для создания мудбордов — Adobe Photoshop.

Рисование для модельеров

Дизайнеру одежды необходимо уметь рисовать как художественные, так и технические эскизы. Первые служат для передачи образа или настроения одежды. Например, чтобы нарисовать костюм молодой и романтичной девушки, можно использовать светлые тона, плавные линии, акварельные пятна. Для создания образа деловой и уверенной женщины в ход идут другие приёмы: чёткие контуры, резкие углы, нижний ракурс (вид на фигуру снизу вверх).

Технические эскизы — схематизированное изображение будущей одежды. Они более реалистичны, чем художественные, в них строже соблюдаются пропорции. В технических эскизах акцент делается не на образе, а на самой одежде: линиях, формах, элементах декора и т. д.

Для работы модельеру нужно:

• знать построение фигуры человека;

• иметь базовые навыки академического рисунка;

• уметь работать с цветом, передавать текстуру материалов с помощью художественных средств;

• владеть приёмами живописи;

• освоить рисование в стиле fashion.

В высших учебных заведениях модельеры проходят полный курс живописи и рисунка. Но для работы погружаться в теорию искусства не обязательно — достаточно знать основы и уметь применять художественные приёмы на практике.

Как научиться рисовать?

Изучить основы графики и живописи можно за несколько месяцев. На начальном этапе вы должны научиться рисовать геометрические фигуры — шар, куб, конус. Со временем усложняйте задачу, пробуйте с помощью штриховки передавать объём, светотень, перспективу, переходите к живописи. Для обучения можете использовать книги для студентов художественных училищ — «Основы академического рисунка» Николая Ли, «Рисование» Джованни Чиварди.

В рисовании большую роль играет оценка преподавателей и советы, которые могут дать опытные художники. Если вы хотите овладеть навыками рисунка и живописи под руководством профессионалов, обратите внимание на наши курсы для дизайнеров:

• «Академический рисунок». Два месяца практики и интенсивного изучения графики. Вы пройдёте путь от геометрических фигур до рисования человека, изучите различные виды штриховки и сможете создавать реалистичные изображения различных объектов.

• «Акварель. Основы живописи». Двухмесячный курс по акварели, на котором вы научитесь рисовать в основных техниках (а-ля прима, многослойность, гризайль). Вы создадите натюрморты, этюды и пейзажи, разовьёте чувство цвета, научитесь подбирать материалы для работы.

• «Рисование для графического дизайнера». Программа разработана специально для дизайнеров, которые хотят развить навык рисования. За 3 месяца вы научитесь создавать эскизы от руки, освоите базовые техники цифровой иллюстрации и пополните портфолио реалистичными рисунками.

На протяжении всего обучения у вас будет возможность консультироваться с преподавателями и задавать интересующие вопросы экспертам. Наши слушатели получают бессрочный доступ к материалам, поэтому вы сможете в любое время пересмотреть записи уроков или вернуться к учебным статьям. Вы также получите сертификат, подтверждающий успешное освоение курса.

Источник

Нужно ли уметь рисовать, чтобы стать графическим дизайнером?

Если отвечать коротко, то не обязательно, но вопрос: «графический дизайнер какого уровня?».

Сразу вспоминаются слова моего преподавателя, который обращаясь к студентам говорил: «Вы дизайнеры-графики, здесь не зря слово «графика», вы должны уметь рисовать».

Но тут от себя уже надо дополнять, рисовать «что», и «в какой степени проработки».

Умение рисовать для дизайнера это важный навык, но нельзя назвать его необходимым.

Если говорить про получение профессионального высшего образования, то умение рисовать необходимо, так как в училища и ВУЗы на данную специальной можно попасть только через творческий экзамен: рисунок, живопись и композиция. Естественно у всех разный проходной порог, где-то можно понимать только азы рисунка и поступить, но к примеру в таких учебных заведениях как Академия им. Строгонова (Москва) и Академия им. Штиглица (Санкт-Петербург) нужен поставленный рисунок определённого уровня при поступлении на кафедру дизайна.

Если говорить о курсах дизайна, то в большинстве случаев там не учат рисунку, там учат программам и канонам дизайна. И в этом случае тоже можно стать дизайнером, но тогда важно развивать насмотреность. Это просто поможет в будущем, так как графический дизайн очень тесно связан с рисованием и иллюстрацией. Понимание стилей, техник и того сколько времени занимает тот или иной рисунок, в дальнейшем, уже на работе позволяет правильно оценивать трудозатраты и делегировать полномочия по созданию графики иллюстраторам.

Графический дизайнер с поставленным рисунком уровня иллюстратора, это находка для работодателя. Если в целом смотреть текущий спрос на графических дизайнеров и соотношение заработной платы, то вакансии с требованием «рисунок от руки» имеют ставку на 20-30% выше, чем вакансии, в которых требуется только знание программ. И дело тут в задачах, которые дизайнер выполняет. Графический дизайн включает в себя множество под категорий дизайна, которые не известны для среднестатистического человека, он видит уже финальный продукт (логотип, плакат, упаковку). Но если смотреть с точки зрения профессионала, человека работающего в индустрии, умение рисовать может помочь, а главное ускорить процесс. К примеру, при создании логотипа: поисковые варианты проще делать в карандаше, да они возможно не будут отточенными, но при правильной стилизации даже этот этап можно согласовать с заказчиком и тем самым сэкономить время разработки. На примере плаката: компоновка и композиция объектов, как правило, зарождаются на бумаге, и когда дело касается рисование объектов или тем более людей, умение сделать эскиз/набросок просто необходимый навык.

Возвращаясь к теме, что графический дизайн подразумевает под собой множество мелких отраслей, то часто случается, что для оживления страницы, к примеру в журнале, нужно что-то нарисовать, включить какую-то индивидуальную графику. И если графический дизайнер может справится с этой задачей самостоятельно, без привлечения иллюстратора, то ценность такого специалиста вырастает в разы. Потому что дизайнер, во-первых, экономит время клиента, не нужно искать иллюстратора и описывать ему задачу, а во-вторых финальный продукт остается целостным, так как сделан одним человеком.

Подводя итог, могу сказать что моим коллегам, которые стали дизайнерами не умея рисовать, пришлось доучиваться, и прокачивать хотя бы навыки наброска, так как в работе часто приходится делать скетчи (быстрые зарисовки) и прямо на них согласовывать концепцию с заказчиком. И конечно, качественный скетч позволяет не только детально показать концепцию, но и производит положительное впечатление, которое сказывается на отношении к дизайнеру, как к профессионалу высокого уровня. Но есть и те которые успешно работают графическими дизайнерами, вообще не рисую, просто берут менее творческие проекты, например занимаются версткой, а при необходимости, как я уже отметил, делегируют полномочия по созданию графики и иллюстраций.

Тут уже решение каждого кем быть и что делать в такой широкой сфере под названием графический дизайн.

Источник